De muziekindustrie Feiten die elke muzikant moet weten
Elke producer MOET dit weten! Muziek theorie voor beginners.
Inhoudsopgave:
- Het kennen van muziek betekent niet dat u de muziekbusiness kent
- Recensies vertalen niet in verkopen
- Je kunt nog steeds geld verdienen door je muziek te verkopen
- Je kunt het verleden niet herhalen
- Een platenlabel kan u helpen
- De basis blijft belangrijk
- Sociale netwerken gaan je muzikale leven niet redden
- Een leven maken is mogelijk
Werken in muziek is meer dan alleen een baan van 9 tot 5, het vereist veel inzet, vaak niet voor veel compensatie of erkenning. Het helpt niet dat er zoveel verkeerde informatie is over hoe je in de muziekindustrie kunt komen en wat je moet doen als je eenmaal daar bent.
Dus hier hebben we een paar waarheden over de muziek biz. Hoewel ze bedoeld zijn voor muzikanten, zijn ze ook handig voor mensen aan de zakelijke kant van de dingen. Sommige zijn bemoedigend en sommige vallen in de categorie van een realiteitscheck. Ze zijn echter allemaal vrij belangrijk om te begrijpen.
Het kennen van muziek betekent niet dat u de muziekbusiness kent
De quiz van de pubmuziek nagaan, naar tonnen shows gaan, een lijst met labels laten zien - dit soort dingen maakt je niet automatisch in staat om de shows te boeken, de labels uit te voeren, enzovoort.
Er zijn praktische zaken, financieel en anderszins, in de muziekbusiness die eenvoudigweg niet duidelijk zijn totdat je echt moet zeggen dat de CD-run op schema ligt en dat de beoordeling echt wordt gepubliceerd wanneer beloofd. Zelfs als je de relatie tussen labels, distributeurs en detailhandel begrijpt, snap je het bijvoorbeeld niet echt totdat je het proces van binnenuit ervaart in plaats van het als een fan te ervaren. De twee werelden zijn ERG anders.
Vergis je niet: van muziek houden en er veel van afweten is nodig als je het goed wilt doen in de muziekindustrie (nou ja, niet echt VEREIST, sommige mensen die muziekbedrijven runnen weten niet veel over muziek en zijn gewoon aan het skaten, maar ze uiteindelijk vallen door het ijs). Kom echter niet in de muziekindustrie met het idee dat een leven lang muzieknerddom je tot een muziekbizz-expert heeft gemaakt. Je zult niet alleen mensen irriteren, maar je hebt ook ongelijk en mis de kans dat je echt leert wat dingen tikt.
Recensies vertalen niet in verkopen
Tenminste, niet altijd. Overal goed worden beoordeeld, is misschien goed voor je naam, maar zelfs als je kunt wijzen op 50 beoordelingen die allemaal zeggen dat je album het summum is van muziek maken en dat niemand opnieuw moet proberen op te nemen omdat het zo onmogelijk is te verslaan, het percentage mensen dat opraakt en je album koopt op basis van die beoordelingen zal verrassend klein zijn. Radiogestuurd is veel effectiever in het verkopen van muziek dan het afdrukken van recensies.
Recensies zijn slechts een deel van de foto. Je kunt ze gebruiken om interesse te wekken bij labels en om shows te boeken, enzovoort. Maar zelfs als je wordt beoordeeld in alle toppublicaties en sites voor je muziekgenre, neem dan niet aan dat het tijd is om uit te gaan winkelen voor de mooie nieuwe auto. Als u niet werkt om die beoordelingen in iets anders te gebruiken, zullen ze slechts een kleine fout op het scherm zijn.
Je kunt nog steeds geld verdienen door je muziek te verkopen
Nu, hier is een controversiële. Er is een groot debat gaande in de muziekindustrie over gratis muziek, en sommige mensen geloven dat alle muziek gratis moet zijn en dat de enige manier om geld te verdienen merchandise en liveshows is. Dat is een beetje extreem. Ja, de muziekverkoop neemt af. Ja, gratis muziek is overal verkrijgbaar.
Het blijft een feit dat je fans willen dat je blijft musiceren en dat ze bereid zijn om je voor je diensten te betalen, zodat je het kunt blijven doen. De truc is het vinden van de juiste balans tussen je fans te verleiden met gratis goodies en hen de kans te bieden om kwaliteitsmuziek te kopen voor een eerlijke prijs in het formaat dat ze willen.
Er is geen algemeen antwoord voor wat voor u werkt. Trends op het gebied van releases en release-formaten zijn verschillend in verschillende genres van muziek. Als je fans vinyl willen, spaar dan je centen en geef ze aan hen. Als het allemaal digitaal is, geef het dan altijd aan hen. Als ze cd's willen, geef ze dan cd's. (En ja, mensen kopen nog steeds CD's. Echt waar.)
Je moet je fanbase kennen. Het kan wat vallen en opstaan kosten om erachter te komen wat werkt. Het enige dat u echter kunt doen, is het idee af te wijzen dat uw muziek niets anders is dan een promotieartikel dat is gemaakt om T-shirts, koffiemokken en concertkaartjes te verkopen. Merch IS belangrijk en moet deel uitmaken van je plan. Het zou gewoon niet HET plan moeten zijn.
Je kunt het verleden niet herhalen
Je kunt waarschijnlijk een lange lijst bedenken met muzikanten en labels die geweldige stunts hebben voortgebracht, van het ontdekken op een sociale netwerksite tot een kitscherige marketingcampagne die explodeerde als vuurwerk. Dit soort dingen zijn inspirerend.
Ze zijn echter niet zo geweldig om te kopiëren. Alleen al omdat je 25 bands kunt vermelden die op Facebook zijn ontdekt, wil dat nog niet zeggen dat je moet verwachten dat het met je gebeurt, en alleen omdat band XYZ uiteindelijk op tv werd geprofileerd vanwege hun off-kilter-advertentie, betekent dat nog niet dat je hun plan kunt herhalen met hetzelfde resultaat.
Er is gewoon geen boek over hoe je succesvol kunt zijn met je muziek, en in het verleden behaalde succes is geen indicatie van wat in de toekomst zal werken. Je kunt het beste leren van wat anderen hebben gedaan, maar je eigen weg naar je muzikale doelen bedenken. Laat niemand je het idee verkopen dat ze dit soort successen in het verleden ook kunnen herhalen. Pas op voor PR-mensen en anderen die willen dat je ze betaalt om je te laten zien hoe je moet doen wat een enorm succesvolle band deed.
Een platenlabel kan u helpen
Sinds de muziekindustrie in beweging is, zijn er heel wat mensen die de extremen promoten, zoals het idee dat platenlabels niets te bieden hebben voor talent, periode.Hoewel muzikanten meer instrumenten en mogelijkheden hebben om hun eigen muziek uit te brengen en hun eigen loopbaan te beheren, wil dat nog niet zeggen dat dit over de hele linie de juiste keuze is.
Niet elk platenlabel wordt gerund door idioten die je geld willen stelen. De overgrote meerderheid van de labels wordt beheerd door muziekliefhebbers die ervoor willen zorgen dat mensen je nummers horen en die omgaan met een aantal niet-creatieve dingen die je misschien moeilijk zelf kunt doen.
Sommige muzikanten vinden het echt leuk om voor de zakelijke kant van hun carrière te zorgen, en ze hebben er echt een talent voor. Anderen willen eenvoudigweg kunnen focussen op het artistieke gedeelte. Dat is waar een platenmaatschappij kan helpen. Labels bieden ook een schat aan kennis van het bedrijf, contacten die u jaren nodig heeft om op te bouwen en een budget dat u misschien niet zelf kunt benutten.
De DIY-route is perfect voor sommige muzikanten. Het idee dat het voor iedereen is, is belachelijk. U moet het achtergrondgeluid filteren en bepalen welke route voor u is.
De basis blijft belangrijk
Tegenwoordig wordt er zoveel aandacht besteed aan deze app of aan sociale netwerken voor muzikanten. Deze gereedschappen kunnen een plaats hebben, maar ze zijn secundair aan de basis. Het schrijven van goede liedjes en het spelen van shows vormen nog steeds de basis van elke echte muziekcarrière. Je kunt het in muziek maken zonder de speciale marketing software, maar je kunt het niet redden zonder de muziek en de shows. Althans niet lang.
Verder heeft niemand ooit gezegd: "Ik ben niet zo in de muziek, maar wauw, ik hou echt van de gedachten van deze groep over sociale netwerken en muziekpromo. Wanneer spelen ze?" Nu, dat wil niet zeggen dat je jezelf niet moet informeren over de problemen waarmee de sector wordt geconfronteerd, of dat je niet actief betrokken moet zijn bij het vormgeven van de richting die de door jouw gekozen industrie zou moeten inslaan.
Het moet echter zeggen dat een goed nummer krachtiger is dan een blog, een blogcommentaar, een kop, een nieuw softwareprogramma of een nieuwe website voor sociaal netwerken. Als je een muzikant bent, moet je prioriteit altijd je muziek zijn.
Sociale netwerken gaan je muzikale leven niet redden
Sociale netwerken kunnen een handig hulpmiddel zijn om contact te maken met je fans en ze aan boord en geïnteresseerd te houden. Het kan ook een enorme afleiding zijn als je het niet op de juiste plaats op je prioriteitenlijst zet. Nu kun je waarschijnlijk veel muzikanten bedenken die iets hebben gekregen op een sociale netwerksite. Ga je gang, kijk hoeveel je kunt opsommen. Welnu, welk percentage van het totale aantal muzikanten in de cloud vertegenwoordigt uw lijst? Precies.
Negeer de andere delen van je muziekcarrière niet om actief te zijn op sociale netwerksites. Ooit. Betaal nooit iemand om je te leren hoe je sociale netwerksites effectief kunt gebruiken. Er is geen magische formule. Geen. De beste manier om succesvol te zijn op deze sites is jezelf zijn en uitzoeken wat goed voor je voelt.
U hoeft niemand te betalen om u te vertellen hoe dat is gebeurd, ongeacht hoeveel mensen u vertellen dat u dat doet. Het is geen rocket science. Spring er gewoon in. Je snapt het. Als u advies nodig heeft over wat werkt en wat niet, dan zijn er meer gratis middelen die u kunnen adviseren over dit soort dingen dan u ooit zou kunnen lezen in uw leven.
Een leven maken is mogelijk
Laten we het positief afmaken. Niet iedereen die in de muziek werkt, zal naar een leven van zwembaden en privéjets kijken, maar de kost verdienen met muziek is niet zo gek als je moeder je misschien zou vertellen. Van labels tot distributie tot promotie, van boeken tot productie en nog veel meer, er zijn veel muziekgerelateerde taken (naast het uitvoeren van uitvoeringen) waarmee u de rekeningen kunt betalen. Geduld en hard werken zijn een must, maar je kunt er wel komen.
Aan de slag in de muziekindustrie als muzikant
Dus je wilt een muzikant zijn. Hier zijn enkele tips en richtlijnen om aan de slag te gaan in de muziekindustrie die u zullen helpen deze eerste stappen te zetten.
Wat elke werkgever moet weten over de I-9-vormvereisten
Geschiktheid formulier I-9 is vereist door de Immigration Reform Act, het verifiëren van de identiteit van een werknemer en hun recht om legaal in de VS te werken.
10 dingen die elke nieuwe programmamanager moet weten
Wilt u overstappen naar programmabeheer? Of heb je je eerste kans gekregen? Deze tips helpen je slagen.