Hoe Indie Recordlabels werken

Een onafhankelijk label, ook bekend als een indie-label, is een platenlabel dat onafhankelijk wordt gefinancierd en niet is verbonden met een van de drie grote hoofdlabels: Universal, Sony en Warner. Indie-labels variëren van op huis gebaseerde hobbylabels tot zeer winstgevende, grote bedrijven. In de jaren negentig begon de grens tussen indie-labels en grote labels enigszins te vervagen en nu worden sommige grote indie-labels daadwerkelijk verdeeld door de grote drie grote labels.

Indie-labels hebben vaak moeite om hun muziek te laten horen, omdat ze over het algemeen veel minder financiële middelen hebben om hun muziek te promoten dan de grote labels. Ondanks de strijd hebben vele onafhankelijken het jarenlang volgehouden en goed gedaan. Vele anderen hebben misschien niet eeuwig geduurd, maar hadden een enorme impact op muziek, zowel creatief als zakelijk.

Geschiedenis van Indie-labels

Onafhankelijke platenmaatschappijen bestaan ​​al veel langer dan de meeste mensen denken. In feite zijn enkele van de eerste indie-labels gestart in het naoorlogse tijdperk.

Traditioneel werkten veel van deze labels met artiesten die niet als mainstream werden beschouwd. Zo hebben onafhankelijken zoals Sun Records, dat in 1950 in Memphis werd opgericht, country- en rockartiesten ondertekend. Sommige van deze artiesten zijn Elvis Presley, Roy Orbison en Johnny Cash. Veel onafhankelijken opereren nog steeds op die manier - ondertekening van talent dat mogelijk in de marge is.

Groot-Brittannië was een hotspot voor de onafhankelijke scène, wat leidde tot de oprichting van verschillende populaire labels zoals Triumph en Chrysalis Records. Verschillende succesvolle Britse kunstenaars lanceerden hun eigen onafhankelijke labels in de jaren 60 en 70 - met name lanceerden The Beatles Apple Records en Elton John, die The Rocket Record Company hebben opgericht. Dit laatste ging niet zo goed en werd in 2007 gesloten.

Naarmate de tijd verstreek en meer mensen de muziek- en platenindustrie gingen begrijpen, kwamen er nieuwere labels in de schijnwerpers. In de jaren 80 en 90 bereikten rapartiesten meer bekendheid na ondertekening door onafhankelijke labels als Def Jam en Bad Boy. Madonna - wiens eerste label Sire Records was (ooit een onafhankelijk bedrijf zelf) - hielp andere nieuwe artiesten op haar eigen onafhankelijke label, Maverick Records.

Indie Market vs Majors

Onafhankelijke platenlabels zijn niet per se winstgevend. Maar volgens Digital Music News overschrijden onafhankelijken nu de belangrijkste drie platenmaatschappijen als het op omzet aankomt.

Het door het tijdschrift gerapporteerde onafhankelijk bedrijf had samen meer dan 32% van het marktaandeel in omzet voor zowel fysieke als digitale muziekverkopen - meer dan elk van de grote drie in 2017. Universal bracht 29,7% binnen, terwijl Sony en Warner 21,9% en 16,2 binnenhaalden % respectievelijk. Onafhankelijken als groep zorgden ook voor de meest fysieke verkoop van muziek in vergelijking met elk van de grote drie.

Er is geen manier om te bepalen hoeveel onafhankelijke platenlabels er bestaan. Dit komt door de toenemende populariteit van digitale muziek, waardoor mensen eenvoudig hun eigen labels kunnen maken. Volgens Profitable Venture kan een klein, standaard onafhankelijk platenlabel eenvoudig worden gestart met heel weinig geld - ergens tussen de $ 20.000 en $ 50.000.

Voordelen van ondertekening met een Indie-label

Indie-labels hebben meer vrijheid om te kiezen en kiezen welke artiesten ze ondertekenen. Als ze besluiten met je te tekenen, komt dat omdat ze je muziek en je smaak leuk vinden. Ze zullen minder snel aandringen op veranderingen in uw geluid of beeld dan grote bedrijven. Dat betekent dat je meer creatieve controle hebt met een indie-label dan met een van de grote drie.

Er is ook een grotere kans dat je de rechten op je eigen muziek bezit. Dat betekent dat je kunt doen wat je wilt met het nummer als het eenmaal is opgenomen, of je het nu verkoopt voor een commercial of voor gebruik in een film of tv-show.

Het andere, voor de hand liggende voordeel is de nauwe relatie die u zult hebben met degenen die u ondertekenen. Je leert het indie-labelpersoneel heel goed kennen. Met minder artiesten om mee te werken en een meer intieme staf, heb je meer kans om met iemand in contact te komen en snel antwoord te krijgen.

De meeste indie-labels ondertekenen ook kleinere, kortere contracten, dus als het niet lukt, zit je niet al heel lang vast aan hetzelfde bedrijf.

Nadelen van werken met een indie-etiket

Een van de grootste nadelen voor het ondertekenen met een indie-label is geld. Hoewel er een aantal zeer winstgevende labels zijn, zijn de meeste onafhankelijke ondernemingen erg krap in fondsen. Niet alleen kunnen ze zich geen grote uitbetalingen, bonussen of grote opnamecontracten veroorloven, ze kunnen zich ook geen grote marketingcampagnes of promotietrips veroorloven om het bewustzijn van je werk te vergroten. Dit kan het moeilijker maken om een ​​naam voor jezelf te maken en je records te verkopen.

Omdat Indie-labels zo klein zijn en vaak te weinig personeel hebben, kunnen ze bovendien ongeorganiseerd en zelfs verwarrend zijn. Veel van hun overeenkomsten worden gedaan met slechts een handdruk in plaats van een formeel contract, dus details kunnen worden gemist en er kunnen problemen ontstaan ​​als gevolg van misverstanden.

Ten slotte kan de kleinere indie-indelingen uw toekomstige kansen beperken. Vanwege hun kleinere budgetten en kleinere reeks artiesten hebben onafhankelijke labels meestal geen sterke relatie met de pers, waardoor het moeilijk is om verslag uit te brengen over uw evenementen.

Ondertekenen met een onafhankelijk label heeft zijn voor- en nadelen. Voordat u een overeenkomst met een label tekent, moet u weten wat u ermee instemt en wat uw opties zijn. Met wie je tekent, heeft enorme gevolgen voor de toekomst van je carrière.