Een inleiding tot grafisch ontwerp en de toepassingen ervan

In wezen is grafisch ontwerp:

De kunst of vaardigheid om tekst en afbeeldingen in s, tijdschriften of boeken te combineren.

Ook bekend als visuele communicatie, communicatieontwerp en commercieel ontwerp, werd het moderne grafische ontwerp geboren in het begin van de 20e eeuw. De toetssteen is de 1936 bewegwijzering gemaakt voor de Londense metro, beschouwd als een meesterwerk van de moderne tijd. Het gebruikte een lettertype dat speciaal is ontwikkeld voor het project door Edward Johnston en wordt nog steeds gebruikt.

De minimalistische middelbare school Bauhaus uit het midden van de eeuw bracht de kunst naar een hoger niveau en legde een sterke basis voor de grafische ontwerpers van vandaag.

Uiteraard hebben ontwerpers zoals Paul Rand, Saul Bass, Adrian Frutiger, Milton Glaser, Alan Fletcher, Abram Games, Herb Lubalin, Neville Brody, David Carson en Peter Saville grafisch ontwerp naar een heel nieuw niveau gebracht. Grafisch ontwerp dient nu een cruciale rol in de handel, de popcultuur en vele aspecten van de moderne samenleving.

Toepassingen van grafisch ontwerp

Kijk om je heen. Grafisch ontwerp is overal, van de omslagen op snoeprepen tot het logo op uw favoriete koffiemok. Sterker nog, je ziet elke dag honderden voorbeelden van grafische vormgeving, en je realiseert je dat meestal niet.

Grafisch ontwerp kan vele functies dienen. Slechts enkele van de toepassingen van grafisch ontwerp omvatten:

• bewegwijzering
• Huisstijl / huisstijl
• Verpakken (van waterflessen tot apparaten)
• Gedrukte materialen (boeken, flyers, tijdschriften, kranten)
• Online kunst (banners, blogs, websites)
• Albumhoezen
• Film- en televisietitels en afbeeldingen
• T-shirt en kleding ontwerpen
• Wenskaarten

Ontwerpen kunnen vereenvoudigen of verstoren

In sommige gevallen, zoals signageontwerp, moet grafisch ontwerp zeer duidelijke en eenvoudige manieren bieden om informatie over te brengen. De metrokaart van New York City is hier een goed voorbeeld van. Het ontwerp vereenvoudigt iets dat vrij ingewikkeld is, waardoor het gemakkelijk te navigeren is en je naar je bestemming kunt gaan. Als het ontwerp te ingewikkeld of artistiek zou zijn, zou het de functie van de kaart belemmeren, waardoor het nutteloos zou worden.

In andere gevallen kan ontwerp in de tegenovergestelde richting gaan. Het kan schokkend zijn, moeilijk te lezen of een verklaring afleggen die een tijdje duurt om te begrijpen. Dit wordt vaak gezien in het artwork op albumhoezen, maar ook in posterontwerpen, wenskaarten en andere vormen van ontwrichtend ontwerp.

Ontwerp in een digitale wereld

Steeds vaker gaan grafisch ontwerp en webontwerp hand in hand. Tijdschriften moeten online aanwezig zijn, evenals kranten, supermarkten, ziekenhuizen en andere soorten bedrijven en instellingen. Daarom moeten grafische ontwerpers een consistent uiterlijk en gevoel creëren en behouden in vele disciplines. Meestal begeleidt het digitale ontwerp hoe de rest van de identiteit wordt gemaakt en uitgevoerd.

Grafisch ontwerp is niet alleen mooi of mooi. Het is een cruciaal onderdeel van handel en leven.

Vijf opmerkelijke grafische ontwerpers

Het is onmogelijk om grafisch ontwerp te overwegen zonder enkele van de groten van de industrie te verwijzen. Hoewel er in de loop van de tijd honderden getalenteerde ontwerpers zijn, hebben de volgende vijf mannen werk gemaakt dat de branche definieert:

1. Saul Bass: Als je ooit een Hitchcock-film hebt gezien, ken je waarschijnlijk de ontwerpvaardigheden van Saul Bass. Zijn werk aan noordnoordwest en psychopaat was echt uitzonderlijk, net als ander werk voor regisseurs, waaronder Billy Wilder, Stanly Kubrick en Otto Preminger. Bass is ook verantwoordelijk voor enkele van de meest beroemde logo's in de geschiedenis van het merk, waaronder Bell System, AT & T, Continental Airlines en United Airlines.
2. Paul Rand: Het bekendste voor zijn werk op het IBM-logo, Paul Rand (Paul Rosenbaum), was een creatieve krachtpatser die veel merken hun identiteit gaf. Misschien was het beroemdste verhaal hierover te vergelijken met wijlen Steve Jobs en zijn bedrijf NeXT. Jobs benaderde Rand en vroeg om een ​​logo, in de verwachting dat hij met verschillende opties kwam. Rand zei: "Nee, ik zal je probleem oplossen en je betaalt me. Je hoeft de oplossing niet te gebruiken. Als je opties wilt, ga dan met andere mensen praten." Jobs sprak niet met andere mensen en betaalde Rand $ 100.000 voor zijn werk.

1. Milton Glaser: Glaser is beroemd om twee iconische grafische ontwerpen: het I ❤ NY-logo en de psychedelische headshot-poster van Bob Dylan, die hij in 1966 deed voor Dylan's Grootste hits album. In 2009 ontving Glaser de Nationale Medaille der Kunsten van president Barack Obama. Het werk van Glaser blijft van invloed op ontwerpers tot op de dag van vandaag.
2. Alan Fletcher: Als een van de grondleggers van Pentagram wordt Fletcher niet alleen beschouwd als een van de grootste ontwerpers van zijn generatie, maar van elke generatie. Zijn werk omvat tientallen jaren en is een oefening in eenvoud, slim denken en understatement. Zijn werk aan het Londense Victoria and Albert Museum - 's werelds toonaangevende museum voor kunst en design - ziet er vandaag net zo goed uit als in 1989 toen hij het voor het eerst maakte.

1. Herb Lubalin: Als de naam bekend klinkt, heb je vrijwel zeker het Lubalin-lettertype op een bepaald moment in je carrière gebruikt. Herb Lubalin was een uitzonderlijke ontwerper en typograaf die veel lettertypen heeft gemaakt die tegenwoordig nog steeds veel worden gebruikt. Zijn lettertype-creaties omvatten ITC Avant Garde, Lubalin Graph en ITC Serif Gothic. Zijn logo voor Moeder en kind tijdschrift wordt beschouwd als een meesterwerk.