Visual Artist Job Description: Salary, Skills, and More

Simpel gezegd, een kunstenaar maakt kunst zoals schilderijen, sculpturen, video en film, geluidswerken, tekeningen, gedrukte werken, installaties en andere vormen.

De kunstwerken kunnen bestaan ​​uit ingelijste foto's, uitgebreide kamerinstallaties of speelstukken die tentoongesteld, beleefd en / of verkocht moeten worden. De kunstwerken kunnen kortstondig zijn zoals rook of damp.

De kunstwerken kunnen buiten worden geëxposeerd als openbare kunst of binnenshuis in kunstgalerieën, musea, tweejaarlijkse tentoonstellingen, kunstbeurzen en op alternatieve locaties.

Kunstenaarsresidenties bieden bepaalde soorten apparatuur die kunstenaars kunnen gebruiken, zoals de Frans Masereel in België, die studio's biedt die speciaal zijn ingericht voor prentkunstenaars.

Een paar artiesten zullen enorm succesvol worden, zoals Picasso en Andy Warhol, maar het komt gemiddeld vaker voor dat kunstenaars les moeten geven of andere soorten werk doen om hun inkomen aan te vullen, vooral wanneer ze voor het eerst aan hun carrière beginnen.

Visuele kunstenaarstaken en verantwoordelijkheden

Een beeldend kunstenaar kan voor zichzelf werken en elke dag een gevarieerd schema hebben. Of ze kunnen worden gebruikt door een grafisch bedrijf, een gamingbedrijf, of een studio die onder andere cartoons produceert en een voorspelbaarder tijdschema en werklast kent. De taken kunnen zijn:

• Een computerprogramma gebruiken om illustraties te ontwerpen, maken en bewerken
• Schetsen en modellen van hun werk maken
• Kunst maken van alles of van niets. Conceptuele en performancekunstenaars kunnen hun lichamen gewoon gebruiken om werk te maken.
• Gebruik kostbare materialen en apparatuur om werk te doen, hoewel sommige kunstenaars gerecyclede of gevonden items kunnen gebruiken die gratis waren.
• Gebruik maken van verschillende materialen zoals gelast staal, houtsnijwerk, digitale beelden, olieverf op doek, tekeningen op papier, installaties van gevonden voorwerpen. Sommige kunstenaars maken kunst van waterdamp of bijenstuifmeel. De lijst met apparatuur wordt alleen beperkt door de verbeeldingskracht van de kunstenaar.

Naarmate de loopbaan van een kunstenaar vaart begint te maken, kan de kunstenaar opdrachten krijgen om nieuwe kunstwerken te maken of om regelmatig te verkopen via een kunsthandelaar of het eigen atelier van de kunstenaar.

Salaris van beeldend kunstenaar

Het salaris van een visuele kunstenaar varieert op basis van het ervaringsniveau, de geografische locatie en andere factoren.

• Mediane jaarlijkse salaris: meer dan $ 101,400 ($ 25,42 / uur)
• Top 10% jaarlijkse salaris: meer dan $ 48,960 ($ 16,93 / uur)
• Laagste jaarlijkse salaris van 10%: meer dan $ 22,020 ($ 12,4 / uur)

Veel kunstenaars zijn zelfstandige en de inkomsten voor zelfstandige kunstenaars kunnen sterk variëren. Sommige kunstenaars rekenen erg lage prijzen terwijl ze ervaring opdoen en een volgnummer bouwen voor hun artwork. Kunstenaars die meer gevestigde waarden bereiken, bereiken een punt waarop ze meer geld kunnen vragen voor hun werk en meer verdienen dan betaalde artiesten.

Onderwijs, training en certificering

Een kunstenaar kan in zijn jeugd beginnen zoals Picasso of later in zijn leven zoals oma Mozes. Om een ​​artiest te zijn, kun je volledig autodidact zijn, leerling onder een meesterkunstenaar, of een universiteit of kunstacademie volgen.

• Opleiding: Hoewel dit niet verplicht is, biedt een universitair diploma bepaalde voordelen, waaronder een formele lesmethode die veel meer omvat op het gebied van kunsttechnieken, geschiedenis en andere informatie dan een individu op zichzelf zou kunnen leren. Een diploma verbetert ook kansen op werk.
• Portefeuille: Onderwijs geeft kunstenaars een kans om hun portfolio in te vullen, waarin een verzameling van het werk van de kunstenaar is onderverdeeld in verschillende cursussen en projecten. De illustraties in hun portfolio dienen om hun stijl en mogelijkheden aan te tonen. Portfolio's zijn cruciaal omdat dit is waar regisseurs, klanten en anderen naar kijken bij het kiezen van een artiest of het kopen van hun werk. Veel artiesten kiezen er ook voor om hun portfolio online te plaatsen, zodat ze potentiële kopers en klanten gemakkelijk hun werk op internet kunnen laten bekijken.

Visuele vaardigheden en competenties van de kunstenaar

Individuen die voor dit beroep kiezen, krijgen voordeel als ze bepaalde softskills of persoonlijke kwaliteiten bezitten, zoals de volgende:

• Artistieke vermogen: Kunstenaars maken kunstwerken en andere objecten die een visuele aantrekkingskracht hebben of bepaalde emoties uitlokken.
• Zakelijke vaardigheden: Kunstenaars moeten hun kunst en zichzelf promoten om een ​​reputatie te verwerven en de verkoop van hun kunst te vergroten. Kunstenaars analyseren de markt voor hun ambachten of illustraties, zodat ze meer inzicht kunnen krijgen in het type kunst dat potentiële klanten mogelijk willen hebben. Het ontwikkelen van een online aanwezigheid is voor veel artiesten een belangrijk onderdeel geworden van de verkoop.
• creativiteit: Kunstenaars moeten zich nieuwe, originele ideeën kunnen voorstellen en ontwikkelen voor hun werkprojecten.

• Klantenservice en interpersoonlijke vaardigheden: Kunstenaars, vooral zij die hun eigen werk verkopen, moeten goed samenwerken met bestaande klanten en potentiële kopers. Artiesten moeten ook omgaan met vele soorten mensen, inclusief collega's of collega-artiesten, galeriehouders en het publiek.

Werkvooruitzicht

Volgens het Amerikaanse Bureau of Labor Statistics zijn de vooruitzichten voor ambachtelijke en fijne kunstenaars in het komende decennium ten opzichte van andere beroepen en industrieën goed, hoewel het erg van de staat van de economie afhangt en of mensen hun geld willen uitgeven aan een discretionair artikel zoals kunst. In economische recessies lijden de kunstverkopen vaak, en ze doen het veel beter in goede economische tijden.

De verwachting is dat de werkgelegenheid de komende tien jaar met ongeveer 6% zal groeien, wat een iets tragere groei is dan het gemiddelde voor alle beroepen tussen 2016 en 2026. Dit groeitempo is vergelijkbaar met de verwachte groei van 7% voor alle beroepen.

Werkomgeving

Sommige kunstenaars hebben behoefte aan grote studio's met een groot productiepersoneel en zwaar materieel zoals lasapparatuur, kranen, glasovens, ovens en meer, terwijl andere kunstenaars misschien gewoon een klein kantoor nodig hebben om in te werken.

Werkschema

De meeste ambachtelijke en fijne kunstenaars werken fulltime, hoewel parttime en variabele werktijden ook vaak voorkomen. Naast het nastreven van hun werk als kunstenaar, houden velen een andere baan, omdat het misschien moeilijk is om alleen te vertrouwen op inkomsten uit het verkopen van schilderijen of andere kunstwerken. Tijdens drukke periodes kunnen kunstenaars lange uren werken om deadlines te halen.

Hoe de baan te krijgen

VAN TOEPASSING ZIJN

Kijk naar bronnen voor zoeken naar werk zoals Indeed.com, Monster.com en Glassdoor.com voor beschikbare vacatures. Je kunt ook de websites bezoeken van individuele bedrijven die artiesten inhuren, zoals Disney-, Nickelodeon- of videogamebedrijven, om online een aanvraag in te dienen bij bestaande vacatures.

PERSISTENTIE BETAALT

Afwijzing is een belangrijk onderdeel van kunstenaar zijn, dus blijf erbij. Een aanvraag indienen voor beurzen en artist-residencies. Blijf contact houden met galerijen om uw werk te laten zien. Blijf netwerken en verbindingen maken. Maximaliseer uw kansen en blijf kunst maken.

Vergelijk vergelijkbare banen

Mensen die geïnteresseerd zijn om beeldend kunstenaar te worden, overwegen ook de volgende loopbaantrajecten, vermeld met hun gemiddelde jaarsalarissen:

• Art Director: $ 92,780
• Grafische ontwerpers: $ 50.370
• Multimedia-artiesten en -animators: $ 72.520

Bron: US Bureau of Labor Statistics, 2017